拉合尔当时被认为是艺术和文化的中心，也是巴基斯坦蓬勃发展的电影业的中心。20世纪60年代，拉合尔政府学院和金奈德以及拉合尔阿尔哈姆拉艺术委员会的剧院被认为是戏剧界的两大主流。在那个时期，艺术委员会有一些出名的戏剧演员比如卡玛尔·è‰¾å“ˆè¿ˆå¾··åˆ©å…¹ç»´ï¼Œçº³ä¼Šå§†·å¡”希尔，索伊布·å“ˆå²å¯†å’Œå¡é›…姆·è¨å°”哈迪。

政府学院和金奈德学院的作品同样受欢迎，如今的资深演员比如纳威徳·è°¢æ‰Žå¾·éƒ½åœ¨è¿™é‡Œè¡¨æ¼”。伊姆提亚兹·é˜¿é‡Œå¡”之是乌尔曾是乌尔都语剧作家，也曾在20世纪50年代担任过艺术委员会的秘书，他创造了标志性的戏剧作品《安娜尔卡里》。

纳威徳·è°¢èµ«æ‰Žå¾·è¯»ã€Šèµ°å§å™¶å°”黑》

雅思敏·å¡”希尔和纳伊姆·å¡”希尔

在接下来的十年中，随着文化部，洛克维萨博物馆以及巴基斯坦国家艺术委员会的建立，剧院首次获得国家赞助。萨尔曼·çš®å°”札达在职业生涯之初主要负责各种英语戏剧，与他的兄弟法伊占和乌斯曼合作，建立了拉菲皮尔戏剧组。

另一方面，20世纪70年代至80年代的政治讽刺激发了创造性的政治表达方式。一种新的戏剧社会变革开始了，首当其冲的领军团队就是阿卓卡戏剧院，由马蒂哈·é«˜å“ˆå°”和她丈夫沙希德·çº³è¿ªå§†åœ¨æ‹‰åˆå°”带头，而特里克·å°¼æ–¯ä¸‡åœ¨å¡æ‹‰å¥‡å¸¦å¤´ï¼Œå¹¶ç”±æ ‡å¿—性的古典舞蹈家喜玛·é½å°”曼尼赞助创立。阿卓卡戏剧院创作了一些社会政治主题的作品，基于性别暴力，宗教不容忍和政治压迫，同时还重新审视了次大陆著名人物的故事，例如法伊兹·è‰¾å“ˆè¿ˆå¾··æ³•ä¼Šå…¹ï¼Œå¸ƒé›··æ²™æ²³è¾¾æ‹‰·è°¢èµ«ç­‰ã€‚

巴基斯坦戏剧虽然以小规模运作为主，却已经能够超越国界。例如，在2012年，来自巴基斯坦的戏剧团在伦敦的环球剧院演出，作为世界莎士比亚节的一部分。同时，英国国家戏剧院将阿卓卡剧院的作品《达拉》改编成英文，而伊斯兰堡的瓦莱剧院以印巴分治为题材的作品《Daagh Daagh Ujaala》则走进了美国。

《达拉》，阿卓卡剧院作品

除了行动为主的剧院，商业剧院也在巴基斯坦国内开花结果。上世纪80年代，旁遮普语和乌尔都语的戏剧将纳希德·å¡çº³å§†ï¼Œé˜¿æ›¼å¥´æ‹‰ï¼Œé©¬æ–¯å¡”纳和乌麦尔·æ²™é‡Œå¤«ç­‰äººæ§çº¢ï¼Œä»–们的喜剧也众人皆知。

到20世纪初，英语剧院仅仅局限于学校和大学制作的舞台，而沙沙拉比尔则大胆的将百老汇带进巴基斯坦戏剧舞台。他的百老汇风格的制作作品诸如《歌剧魅影》和《红磨坊》的舞台布置华丽纷呈，堪称巴基斯坦第一。沙拉比尔为许多年轻演员和导演提供了一个戏剧平台，这些人包括奥麦尔·æ‹‰çº³ï¼Œå¥¥æ–¯æ›¼·å“ˆåˆ©å¾··å·´ç‰¹ï¼Œé«˜å“ˆå°”·æ‹‰å¸Œå¾·å’Œå“ˆå§†æ‰Ž·é˜¿é‡Œ·é˜¿å·´æ–¯ï¼Œä»–们后来都在戏剧，电视和电影的道路上享受着职业生涯的成功和辉煌。尼达·å·´ç‰¹èµ°ä¸Šäº†æ²™æ‹‰æ¯”尔的导演之路，在过去几年里她通过大量的作品成为了一代名导演。她导演了许多高质量的剧本。

乌麦尔·è°¢é‡Œå¤«åœ¨å‰§ä¸­ï¼Œä¹Œéº¦å°”·è°¢é‡Œå¤«åœ¨ä¸›æž—里

科比卡特斯制作公司为大众创造了一系列适合家庭成员一起看的乌尔都语商业戏剧。他们一些有名的剧本包括《Pawnay Chawdaan Agast 》和《半个盘子》。

慢慢地，戏剧已经进入了大学课程大纲里，如今在拉合尔的灯塔大学和卡拉奇的国家表演艺术学院已经有了专业的课程。

穆斯塔法·ä¹”杜里饰演毛拉纳·å‘扎尔·ä¹Œå°”·æ‹‰èµ«æ›¼åœ¨ã€Šå·´çº³å°¼æ–¯å¦ã€‹ï¼Œç§‘比卡特斯制作公司作品。

尽管戏剧在巴基斯坦拥有的声望日益增长，但是剧院的数量以及所产生的收入使得戏剧从业者难以依靠戏剧作为可持续和有利可图的收入来源。因此，剧院最终成为了大多数艺术家的爱好，而不是全职职业。