除其他外Bilgrami个展太浪，表现在布朗普顿公墓教堂在伦敦是一个深刻的移动遇到的问题。 该展览是一个歌颂家庭，向那些已经离去，并斗争的居住在一个世界中他们的缺席。 新兴的从她的父亲，Bilgrami生产技术的深深的个人，但不局限于传记。 太浪涉及一个几乎普遍的人类倾向于坚持一个人，一个地方，以及存储器。 Bilgrami自己拥有上过她的画，存档的生命和损失过她的作品。

除其他外Bilgrami是太浪、安装图。 像礼貌除其他外Bilgrami.

虽然工作是强烈的个人沉思损失，他们不是简单地记录的悲痛。 他们解决问题的身份，归属和流离失所。 损失，在Bilgrami的工作，不仅是个人的缺席或丧，但它是一个完整的重新评估自己的感觉的地方在世界。 工作探讨了发生什么事情以个人身份当有人中心，它被突然丢失。 因此，虽然发展是表面上是一个歌颂她的父亲，这也是一个肖像的女儿留下。

展览之间移动的个人和继承的自传和传记。 Bilgrami的作品呈现了身份的东西是不是奇异的或自成一体，但累积的生活经验，继承的历史和关系。 之间的界限传和传因此变得越来越多孔。

除其他外Bilgrami，皇家日(详细说明)

展览的网站，位于该社区其Bilgrami的父亲度过了他的青年，成为一个概念性工作的一部分。 教堂介绍了另一层的时间和地理连接时，将这些画在景观已经绑来Bilgrami的父亲的过去。 展工作，通过一系列的重叠空间：景观的天空和水是表示在画，记得风景的儿童和家庭通过在戴胜鸟的图画书图(两个东西，她赞同她的父亲)，并同的物理环境展本身就是遇到了。

Bilgrami吸引了来自些词汇的微型绘画。 她参与的传统，明显的是在强颜色。 像微型绘画作品，其辉煌的调色板的描绘场面的狩猎，战斗和死亡，Bilgrami使用耀眼的颜色来解决情感上的重问题。 充满活力的工作的最初产生的兴奋，但这不是混淆与喜悦。 相反，亮创建一个有生产力之间的紧张视觉诱惑和情感的重量。

她的图像Hud Hud的秘密花园，这在作为高潮的整个系列，呈现在传统的小型技术在Wasli，一个精心制作的组成，让人联想到的叙述中的密度微型绘画，其单个元素内一个面可以携带自己的故事。 更直接引用Persianate和南亚的微型传统的程式化的云和波，使用天然色素和青金石。 Bilgrami汲取这一传统不是简单地作为一种美学参考，但是作为一种手段构建一个神话，从继承视觉和文化形式。 画作是富有象征意义-印度戴胜，郁金香，飞鸽子都继承的历史以及个人和传统信仰。

除其他外Bilgrami，Hud hud的秘密花园

传统，但是，不保持固定内的展览。 Bilgrami之间移动设立的技术和更宽松，更多自发的模式制作，把蛋温度，水彩画和自然颜料进行对话与的诗歌和节录从她的父亲的日记。 对比之间的蛋温度和水彩画中特别揭示：不透明 面和控制的组合物的温度工作创建一种结构和控制，而透明度的水彩画允许颜料分散、合并和移动横跨面，表明一个开放的不确定性。 这些变化使可见Bilgrami寻找一个适当的语言为她的感情体验，的发展技术成为不可分割的演进的思想。

这种进展变得清晰时，该展览是观察按时间顺序。 该工程从一个着色书的说明，通过更坚实的蛋温度的组合，对越来越多的流水彩画和精心呈现的景观。 Bilgrami的父亲的日页日记放在画廊进一步强调这个通道通过的时间。 而不是呈现的悲痛为解决经验，艺术品暴露了长期的过程的工作通过存储器。

Bilgrami的观光不是传统的陈述性质的，但是操作起来更令人信服地作为心理的空间。 变化，色彩的节奏和绘图应用程序登记册中的变化情绪，改变自然世界进入一个突内部的一个。 重复出现表示水是特别适合这一职能。 它的能力的流动、分散和改变方向提供了一种正式语言的情绪，抵抗的固定定义。 在水彩画、颜料移动的全面有一定程度的不可预测性，创建景观之间波动的稳定性和溶解。

除其他外Bilgrami,绿色海岸(详细说明)

这可以看出，在绿色海岸，那里的软层半透明的色彩创造一种的出现和平静。 黄色的出现上升，通过周围的色调，同时平均建造波浪介绍测的节奏。 有意义的审议的这里，因为虽然反复动作的方面提供临时的控制。 绿色的海洋，相比之下，rawer和更加动荡。 不均衡的节奏波和突然消失之前达到的边缘纸的创建中断和缺乏关闭。

其他工作继续这种情绪振荡。 紫范围表明一个国家的遐想，而皇家落唤起了相对的平静下来干扰。 全景出现的几乎像一个释放点，其组成更安静，更多的解决。 孔雀石浪，但是，返回到更多的电视登记册。 其燃烧的天空和深蓝色调创建一个尖锐色相反，多次颠簸的眼睛之间的相对领域的图像。

在这些工作，景观经常承担理的重量。 形式膨胀和扩大，虽然向下变动内组建议的沉重。 感情经验的悲痛变成身体. 它认为，有意义的压力和丰满。 Bilgrami的风景，因此不只是代表了一种内部状态；它们体现了它。

该次展览反映了对人类感的渴望和移动通过损失。 诗歌和作品收集Bilgrami的父亲提出自己关注缺乏和向往。 戴胜，反复出现在展览会，可以理解为一个比喻的东西，或有人失去了他，成为一个容器经过其中他阐述了一个渴望，不能直接表达。 那里的父亲原来的诗和写作给予的形式给他的渴望，Bilgrami转向绘画。 她的景观、鸟类和水域转移成为她自己的词汇量，以阐述缺席的情况下。 在这个意义上说，发展不仅纪念父亲；它揭示了一个继承模式的处理损失，在那里的行为寻找、编写和制作成为一种手段的到达往的东西再也不能恢复。

除其他外Bilgrami，紫范围

该展览展示的悲痛不如直线走向闭合，但作为一个不断运动之间存在和不存在，记忆和遗忘、控制和投降。 通过微型的传统，个人档案和流动性水彩画,Bilgrami提供的材料形式，这种不稳定性。

该节目是向公众开放的至9日。