半个多世纪以来，艺术家赛义德·阿赫塔尔一直在展出一系列接又一系列的绘画和素描作品。他最近的个展于2022年10月30日在赛义德·阿赫塔尔工作室举办，以庆祝艺术家85岁生日和工作室成立10周年。开幕式是艺术兄弟会成员和拉合尔更大的艺术社区的欢乐团聚。与会者包括多位70年代的先锋艺术家和学者们，如巴希尔·艾哈迈德，伊贾兹·安瓦尔， 萨伊达·文达尔和塔拉特·达比尔。这些传奇艺术家之间亲密的友谊在画廊里创造了一种温暖的气氛。展出的大量画作主要是肖像，与赛义德·阿赫塔尔的标志性风格相呼应，还有一些对运动中的马的研究。

赛义德·阿赫塔尔85岁生日庆典

这一系列气势磅礴的肖像正从画廊空间的四层空间中回望着观众。从一幅画走到另一幅画，现实主义和抽象主义之间的界限开始模糊，因为面部特征变得像在沉思，而这些主题的头饰感觉抽象。毫不费力地摆弄线条的重量，在石墨的媒介中塑造抽象的形式，通过其精巧的绘图、透视和标记技术可以看出艺术家几十年的经验沉淀。这幅肖像的面部特征给人一种密集和丰满的错觉，更接近于鼻子、眼睛和脸颊的精心雕刻的皮肤刻画。但与脸部相比，故意夸张的头饰演奏出一种自由而流畅的变革抽象运动。这种独特的面部框架使用头巾创造了肖像的抒情和谐。这些自由摆动的线条在运动中为图像增添了短暂的能量。作品的主体开始像一个虚构部落的商队客栈，居住在艺术家的视觉世界。绘画是赛义德·阿赫塔尔作品的固定组成部分，因为对于艺术家来说，捕捉具有情感现实主义深度的主题的肖像是至关重要的。

赛义德·阿赫塔尔的画作

赛义德·阿赫塔尔工作室自成立以来，在赛义德先生的艺术指导下塑造了几代视觉艺术家。近年来，他们的绘画课程包括绘画基础和人体解剖学的正式培训，为学生提供建立基本的视觉观察技能的机会，以支持他们未来的艺术发展。赛义德·阿赫塔尔工作室的展览汇集了阿赫塔尔家族成员、国家艺术学院和旁遮普大学的教师、各个年龄层的学生和艺术家都来庆祝这位艺术家作为巴基斯坦当代艺术的热情和奉献的灯塔的永恒存在。工作室空间是一个多层结构，在乔哈尔镇的喧嚣中闪耀着明亮的光芒，通过流动的窗户展示了大规模的室内空间。这是一个理想的艺术创作和教学空间，因为它充满了自然光线，每层都有一个开放的空间。空间的每一面流动的墙壁上都安装了艺术作品，有沙龙风格的悬挂，也有传统的单框，让观众沉迷其中。

赛义德·阿赫塔尔的艺术作品

可视化的基础是建立在对光和影，线的方向的观察，捕捉主题的表情和艺术家的手在表面的运动。在这里，艺术家揭示了将人类精神表现为视觉需要放弃对媒介的控制，因为肖像从眼睛开始，移动到纸的外部边缘。当艺术家的手从紧绷的面部肌肉移动时，它开始轻轻地创造出阴影和色调的深度，最终到达头巾和头发的纤细线条作品，成为被不可控环境包围的人类状态的诗意表现。阳性与阴性形成对比;男性肖像中的斯多葛主义与女性主角的诱人特征形成了对比。在一系列肖像之间创造了一种昼与夜的感觉，因为想象力开始将作品主体视为部落成员的聚会。这些来自遥远国度的游牧吉普赛人，也许是沙漠风化了他们的面部特征，让观众可以围绕每一幅画像创造自己的奇幻故事。

赛义德·阿赫塔尔的艺术作品

赛义德·阿赫塔尔创造了这些电影角色，在眼睛和渐变的细致层状石墨中承载着一个不被讲述的故事的重量。有一种驱动的能量注入主题，反映艺术家的内心世界是直觉的本质。他们催眠和冥想的步伐让观众在凝视捕捉到面部的细纹和皱纹的强度时更接近肖像的细节。线条作品的直接性，石墨对重量和体积的控制，以及肖像中捕捉到的光线的雕塑质量，在现实主义和抽象主义之间创造了一种平衡。之所以能成为大师是因为他有能力用一个单一的组成来创作多种叙事，赛义德·阿赫塔尔的作品可以引发各个年龄阶段的人的共鸣。

赛义德·阿赫塔尔 (图片由莫本·安萨里提供)