我们看到全球范围内的文化和艺术都呈现数字化的趋势，这不仅仅意味着能通过技术或数字手段来进行艺术创作，更多的是表明文化和艺术正以一种简单、互动的形式在互联网上进行展示。特别是在过去的一年里，我们受疫情所限大都在数字空间中寻求娱乐，展示艺术作品。有的时候能走出家门去接触许多人、许多事是一种幸事，但有的时候比如在非常时期却不然。

定于2021年3月正式启动的拉合尔数字艺术节（LDF）正是这样一场值得大家期待的线上活动。该艺术节旨在搭建一个艺术家和观众互动的平台，以便双方共同探索艺术和数字技术的交叉点。《友邻》杂志社的记者对该艺术节的策划人纳贾姆•阿萨尔（Najam Ul Assar）进行了采访，请他为我们谈谈举办这个线上艺术节的目的和活动的具体细节。

纳贾姆•阿萨尔

请问：拉合尔数字艺术节的这个想法是如何产生的？

举办拉合尔数字艺术节的想法并不是突然冒出来的，而是我参加了许多与艺术和数字技术相关的活动后产生的。如果你让我举例来说的话，我觉得应该拿那次我协助策划奥马尔•吉拉尼（Omar Gilani）的个人艺术展来具体说明。我一直热衷于在非传统空间中策划数字艺术展，在白沙瓦为奥马尔策划的那场个人艺术展就是我在数字艺术方面策展事业的开始。

阿萨尔解释了拉合尔数字艺术节的起源，让我们了解了在巴基斯坦举办这个艺术节的主要目的和它的重要性，即：通过实验性的新方式融合艺术和数字技术，从而创建一种具有建设性的对话平台。虽然数字艺术已经引入我国，但还没有得到艺术家们太多的关注。比如，传统美术馆尚未敞开大门迎接这种艺术形式。拉合尔数字艺术节就是在这种情况下诞生的，它提供的在线空间改变了艺术展在当下面临的困境，让艺术家和他们的作品得到公众的认可。

特邀艺术家作品《多彩巴基斯坦》

请问：数字化在艺术节中扮演了什么角色？

我非常相信互联网和信息技术强大的力量，因为它让每个人都能接触到海量的信息。我们把艺术节放在互联网上举办，世界各地的观众都能够在线上欣赏艺术家的作品，在疫情下是非常安全的一种方式。

第一期拉合尔数字艺术节的主题是“后现实”。这个主题很独特，它反映了数字空间的使用及其对我们日常生活的影响。它改变了我们日常沟通、彼此理解和看待周围世界的方式，也改变了记忆产生的方式，改变了我们对现实的看法。

赫尔曼·拉赫曼

请问：为什么选择在拉合尔举办这个数字艺术节呢？

我生命中的大部分时间都是在拉合尔度过的，我爱这座城市。城市是大众文化活动的场所，所以我想把拉合尔和数字艺术世界联系起来。对艺术和数字技术感兴趣的群体在不断增长，这也是我们决心实现让人们对数字艺术感兴趣这一目标的动力。

我们应该与世界各地与艺术相关的人士保持紧密联系。拉合尔数字艺术节的目标不仅是服务当地艺术家，而且还要将他们与国际上的艺术家联系起来，为他们在将来进行有意义的合作提供可能。

特邀艺术家让·巴蒂斯特·克莱斯

请问：有哪些艺术家参加此次艺术节？

第一期艺术节有50多位来自20个国家的、跨越不同艺术形式的艺术家参展，2021年1月29日我们会公布所有参展艺术家的名单。

到目前为止展览开始前的宣传工作已全面展开，阿萨尔在策展方面具有丰富的经验。拉合尔数字艺术节的宗旨是为用艺术+数字技术创作的作品带入一种严肃的产业水平上，这一点极大地吸引了观众来参与。同时，拉合尔数字艺术节期待着与各大学、咖啡馆和出版社等方面开展密切合作，以确保能够帮助其他策展人同行将数字艺术节推广到巴基斯坦其他城市。