作家: 艾玛·阿拉姆 - 发表于: 2026年04月17日 | ENG (English)

的诗参考一件艺术品一直是一个伟大的灵感的许多艺术家,他们是否存在的东或实行西部地区。
微型绘画传统的东部主要担的视觉图的书面说明,包括帝国的编年史、宗教布道、民俗、爱-史诗故事和表示的战争与冒险。 就像Hamzanama,Tutinama,Matiq al-Tair,罗摩衍那,Ragamala,娜拉-Dayamanti被认为是几个这样的例子的一些叙述,体现该规范的诗歌的文化和传统,从波斯湾到南亚地区,进入图片的解释。
在西方艺术,浪漫的艺术家,等尤金*德拉克鲁瓦和西奥多籍里柯的《,常常吸引到的主题和主题事项适合自莎士比亚的剧和其他文学和神话中的账户。
早西画家们的宗教从事的化身神圣的人物和视觉重现圣经的故事;着名的艺术家在这一传统,包括乔托迪邦多,杜乔迪塔艾玛罗假日农、米开朗基罗、莱昂纳多*达*芬奇和卡拉瓦乔。
普华永道进行这个传统特别有兴趣在Tennyson的诗歌;一个浪漫的影响的维多利亚时代的诗人。
'这位女士的葱'是由维多利亚时代的诗人阿尔弗雷德主丁尼生在1832年;这旋律的叙事诗组合源自于亚瑟王传说。
这首诗的叙述这个故事的神秘女人隐蔽在葱岛内塔。 影响下一个诅咒,她只能看世界的方式通过镜子反射,和她交织挂毯她的意见。 当这位女士看到兰斯洛特爵士和观看外面的世界,立即在此期间,她诅咒开始,并最终在她的令人心碎的死亡。
在1888年之后,几乎大会第六十六年的这首诗丁尼生、约翰*威廉*普华永道画这抒情悲伤,将其转换成一个着名的画中的维多利亚时代的艺术。 在这个画布、画家描述了该运动的女葱当她离开塔在一船。
伊丽莎白Prettejohn介绍了在她的书中的技术的约翰*威廉*沃特豪斯(2008年),如下: "普华永道的反复变以Tennyson的诗歌为主题,尤其是女人的Shalott,其他解释,在多个画版本。" (Prettejohn2008年)
这幅画的普华永道描绘了悲伤的诗。 微弱,悲伤的脸夫人Shalott反映了她的实现即将到来的灾难。 在茂密的树叶背景、扩散和软弱光,微妙的图案溶入水增强这一概念的敏感性和悲痛。
这件艺术品不受限制的审美和精通的理解诗意的表达;而是,它显示了一个令人着迷的图画故事的冬宫,渴望和悲伤的背后隐藏的边界的想象力。 在该组成,该女士已经画帆船轻轻的一个宁静的水流;淹没在繁荣的世界。 然而,她的勃艮第发瀑布就像闪烁的火焰在寒冷的半透明的水。
总的来说,这一艺术品说明的时候她不可避免的出口从孤独之间的冲突她的世俗的欲望和所呼吁的命运。 创造性的技术人员的普华永道表示的内部自我的夫人的Shalott'.
她的优雅的姿态,几乎下降到船上,她的令人沮丧的表情倡导者,两者的脆弱和抵抗,在相同的时间。 该概念的孤独感及愿望都强调通过采用鲜艳的色彩和一丝不苟的精确度。 精致的反射勃艮第头发的颜色中女性人物在水表面提供了一些与减少河岸,表明辐射领域内的创造力与单调的隔离。
该窒息的蜡烛旁边的女人象征着该死的呼吸的生活;另一方面,河道也出现为标志的不可避免的命运。
'网织奇怪的是,br/> 魅力是打破完全,br/> 近和恐惧不是,这个是我,br/> 这位女士的Shalott.' br/> (丁1832)